2023年，我应《诗刊》社之邀，在天台山浙东唐诗之路高峰上，就“寒山诗的域外传播”做过一次发言。今天我的发言题目是“加大寒山诗域外传播，推动和合文化国际影响力”。2019年末，我曾远赴西部珀斯城，参加复旦-科廷大学中澳创意写作年会，宣讲过“一念三千：跨文化诗歌翻译与写作”，借此机会向外界传播了“浙东唐诗之路”和“天台山和合文化”。
活动现场。 记者杨辉/摄
天台山是佛教祖庭，“一念三千”是天台宗依照经典《法华经》，融合中国传统思维方式提炼出的核心教义。开宗祖师智顗大师（538—597）在《摩诃止观》卷五中阐述：“夫一心具十法界，一法界又具十法界，百法界，一界具三十种世间，百法界即具三千种世间。此三千在一念心。”这句话集中体现了天台宗“一念三千”的思想，即一念之心在理上本具三千性相，在事上又能造作三千诸法。法华正体、天台宗宗旨中的“十界十如”，皆由此义理推演而来，堪称天台宗至高的理想追求。“一念”即指一心；“三千”涵盖十法界，百法界，是天台宗对宇宙的总称。一念即具三千法，三千法即是一念，二者前后不立、纵横不分，难以言表。智顗大师一生注重修行，追求“游心法界”，以期达到一念具三千的境界，使世界成为真理的世界——法界。
唐代诗人寒山（726—830），出生于咸阳一个庶族地主家庭，自幼接受儒家的传统教育，曾三次参加科举考试并中第，但在吏部铨选中因相貌问题四次未通过，仕途因此受阻。三十五岁时，他放弃仕途，归隐至以隐逸文化与佛道传统闻名的天台山，在寒岩栖隐七十年，自号“寒山子”，其真实姓名至今成谜。寒山放弃儒学仕途而选择道家，以寻求内心的平静，这是自然而然的选择。“隐士遁人间，多向山中眠”。他与李白、杜甫同处一个时代，在盛唐诗坛的璀璨星河中一度被“边缘化”，但其诗作的精神光辉并未因此黯淡。寒山生前寂寂无名，死后声望却日益隆盛，尤其在西方享有极高声誉，甚至超越了李白、杜甫，成为美国、法国、日本、韩国等几代青年的偶像。寒山是唐代一位风格独特的隐士诗人，其诗歌通俗易懂、不拘泥于格律，兼具深邃的哲理、清冷的意境与淡然超脱的人生态度。他的作品还蕴含着天地和合、人际和谐、身心统一的文化思想，历经千年流传不衰，在时空上产生了超越时代的深远影响。
被誉为“寒山体”的寒山诗，将白话融入文人诗歌之中，以五言为主，兼有七言诗与三言诀，其清新雅致的白话诗风，既描绘山水意境，又蕴含人生禅悟，语言或俗或雅，俚语中见趣味，拙朴中显精巧，常“讥讽时态”，劝人为善、戒除恶行，体现了儒释道多元思想驳杂兼容的特点，充满“和合”意蕴。寒山诗题材涵盖、讽喻、学道、参禅、山水五类。最早的《寒山子诗集》三百余首，分三卷。但是，根据寒山诗中所述：“五言五百篇，七字七十九。三字二十一，都来六百首”（《五言》）。寒山集的初版精神传播者实为唐代末年的天台山道士，他们认为寒山子兼具文人隐士气质与成仙之说，故将其引为同道。准确地说，寒山仅是一位隐士，从身份上看，他既非儒家学者，也非佛教僧人或道教道士；但从精神气质而言，他融合了儒、道、释三家特质，是一个精神上的复合体。他身上兼具儒家的真诚入世情怀，道者的清修出世风骨，以及释家的般若禅趣。
寒山子与寒山诗
（胡明刚 摄于国清寺三贤殿后墙）
初版寒山集不仅蕴含道家思想，更以“能警励流俗”著称。至宋代，寒山被佛家尊为文殊菩萨化身，清朝时，其312首诗作收录于《全唐诗》（1707），获得正统儒家文化认可，且寒山与拾得一同被雍正皇帝敕封为“和合二圣”；而民间早将其二人奉为“和合二仙”并入年画：寒山持荷花寓意“和”，拾得捧圆盒象征“合”；民间婚庆中更有妙联流传：“因荷（和）而得藕（偶），有核（合）方为梅（媒）”。儒释道三教在“和合”这一核心理念下融会贯通，形成“以佛修心、以道养生、以儒治世”的文化格局，和合文化在天台山逐渐生根壮大。“和合”二字已成为中华和合文化的象征，其内涵已融入“人与自然的和谐”“人与社会的和谐”及“身与心的和谐”之中。和合文化作为中国传统文化的重要组成部分，体现了中华民族的价值追求与民族性格，也是当今时代实现社会和谐共生，促进文明交流互鉴，推动构建人类命运共同体的重要思想基础与价值支撑。年来，台州市历届政府高度重视天台山和合文化的国际传播。
寒山诗歌早期随佛教天台宗的域外传播被译介至日韩，并在宋元时期传入日本后广为流传。日本对寒山诗的，不仅表现在将其禅意内化为自身文化因素，更在于它成为了一座沟通东西方的文化桥梁——寒山近代传入西方世界，是以日本作为传播媒介，而非直接从中国本土传出。20世纪50年代，随着日本铃木大拙等禅师推动禅宗西渡，寒山诗也随之传入美国，迅速引发了一代美国青年大学生的追捧。英国著名汉学家、翻译家阿瑟·韦利（1889-1966，Arthur Waley）于1954年在美国期刊《文汇》（Encounters）上首次发表寒山诗英译，向读者展现了他所理解的寒山之道。他翻译的27首寒山诗，以跨文化的视角揭开了寒山诗的神秘面纱，其译诗打破英诗经典的“抑扬格”模式，也未采用自由的素体诗，而是大胆采用了跳跃性的诗律——兼顾中国传统古诗与英诗格律，却又不固守两者加以创新。它既巧妙灵活地使译诗节奏与传统英诗音步相连，又自然地呼应中国古诗的重音与停顿，却不要求严格押韵。
美国垮掉派诗人加里٠斯奈德（Gary Snyder，1930-），于1953年在美国一场日本画展上，通过一幅《寒山拾得图》首次认识了寒山。画中寒山衣衫褴褛，长发飞扬，在风中大笑，手持卷轴立于山中高岩之上。斯奈德因对寒山诗歌的崇敬，于1956年在《常绿译论》（Evergreen Review）上英译发表了24首寒山诗。此举震撼了美国文坛，并在美国社会引发了一股“寒山热”，被视为寒山诗英译史上的里程碑。他在翻译时充分考虑英文读者的感受，避免晦涩难解的直译，不拘泥于原诗字句，而是力求传达诗意真谛，把握诗境及语言风格，为西方读者理解寒山诗提供了便捷的途径。斯奈德所选的寒山诗多与寒岩与禅境相关，着重描绘诗人的隐居世界和禅意人生。他还将其翻译的24首寒山诗与自己的诗作编为诗集《砌石和寒山诗》（Riprap and Cold Mountain Poems,1959）出版，该书历经数十次修订、拓展和再版，2009年还推出了50周年纪念版。
加里٠斯奈德：《砌石和寒山诗》封面
美国50周年纪念版，2009
加里٠斯奈德翻译寒山诗的经历，被垮掉派小说家杰克·凯鲁亚克（Jack Kerouac，1922-1969）写入其自传体小说《达摩流浪汉》（The Dharma Bums，1958）中，这在很大程度上扩大了寒山诗在英语世界的影响力。该小说对寒山进行了生动描绘，深入解读了其诗歌内涵，并将美国人眼中的寒山精神推向极致，在西方读者中产生了深远影响。“寒山热”正值美国禅宗思想流行之际，寒山诗特有的禅宗佛学气息，为二战后精神信仰失落、心灵异化的美国人带来慰藉。寒山诗中宁静、平和、禅意的心境，慰藉了“垮掉的一代”的心灵，吸引了杰克٠凯鲁亚克、艾伦٠金斯伯格和加里٠斯奈德等主将，使寒山成为“垮掉的一代”的英雄及反文化的先锋，并被稍后的“嬉皮士”尊为偶像。寒山“头发蓬乱，拖着木屐，敝袍飞扬”的标志性形象，一时成为欧美青年追捧的生活方式。
在思想层面，寒山诗与“垮掉的一代”及“嬉皮士”的内心渴望存在两点深刻的契合。首先，是其遗世独立的精神特质：一种自由而孤寂的灵魂。寒山超脱了世俗的社会规范与秩序，世俗权威力量无法对他形成干扰与束缚。这为嬉皮士们追求特立独行，彰显自我的价值提供了激励与鼓舞。其次，是其回归自然的意识。嬉皮士们鄙视并背弃主流社会，转而向旷野自然寻求精神寄托。他们在寒山诗中惊喜地感受到灵魂对大地与山峦的深切呼唤，诗中洋溢着安宁祥和的氛围与禅意的生机，抚慰了他们动荡而空虚的心灵。然而，寒山的精神内核与“垮掉的一代”及“嬉皮士”存在本质区别。寒山的归隐并非源于反社会或反对主流文化价值观。他在尘俗生活中遭遇挫折后，会对社会价值产生怀疑，但这并非其思想的核心；更重要的是，尽管寒山一生大部分时间隐居，行为看似怪诞，但其内心真诚，从未完全脱离尘世，始终怀有对世界的真挚情感。因此，他身上仍保留着儒家积极入世的热情。寒山是在深刻理解世界后选择归隐，而嬉皮士们却缺乏这种对世间的关注，他们的隐居和疯癫更多是形式上的模仿。他们尽管尊寒山为先驱，却只学到表面的东西，缺失了寒山那份情感关怀与精神境界。他们所谓的“寻找自我”，实则是迷失自我的行为，在精神上与现实中均无法长久存续。
第三个寒山诗英译本出现在20世纪60至70年代，由美国著名翻译家伯顿·华生（Burton Watson，1925-2017）选译，名为《寒山诗100首》，该译本最初于1962年由纽约格鲁夫出版社（New York Grove Press）出版；1970年又由哥伦比亚大学出版社再版。步入80年代后，寒山诗进一步被编入美国大学教科书，并收录于多部重要英译中国文学集中，如华生主编的《哥伦比亚中国诗选》（1984）、宇文所安主编的《中国文学选集：从先秦至1911年》（1996）以及闵福德与刘绍铭合编的《含英咀华集》第一卷（2000）。在中国本土一度“边缘化”的寒山诗，经多次译介后，在美国文学中确立了“经典化”的地位，这表明以读者期待为准绳的“归化为主、异化为辅”的翻译策略，不失为古典诗歌英译的理想选择。
20世纪的“寒山热”由“垮掉的一代”掀起，至20世纪末并未随该思潮的衰落而降温，随着人们对于自然与生态关注度的提升，寒山诗频繁出现在各类文化场合，并催生了民间译者比尔·波特（Bill Porter，1943-，中文名“赤松”）重走“寒山路”、推广当代寒山精神文化。他出版的第四种寒山诗译本延续了寒山诗的传奇：采用口语体直译，以散体加注的翻译策略大幅修订并出版的《寒山歌诗集》（The Collected Songs of Cold Mountain，2000）。这种译法在一定程度上传递了原诗的神韵。他在1983年英译307首寒山诗。2000年新版中新增译了4首丰干诗与49首拾得诗，注释解读力求详尽周全。
近年来，国内也涌现出优秀的自有译本，例如，在天台山“2024和合文化全球论坛”期间，赵彦春教授以“诗译为诗”为准则，推出了《寒山诗》（Cold Hill’s Poetry），值得关注。他秉持“是其所是”的译诗原则——不增减、不改写、不附会，确保译文在学术逻辑上忠实、语言表达上准确、文化内涵上传神；既忠实于原作的意境、结构与韵律，又力求让英文读者获得完整的审美体验。《寒山诗》的出版，更重要的是旨在推动寒山诗及和合文化更广泛的国际传播，帮助全球读者更好地了解、理解并传播和合文化，为世界和平与发展贡献中国智慧。寒山诗曾是中国文学“走出去”的代言人，也将成为构建人类命运共同体的“和合大使”。国人对寒山诗的理解有着独到之处，唯有准确把握原文，译者才能做出真实再现，否则，译文即便优美，也会失去意义。此外，宁波大学外国语学院辛红娟教授团队即将完成的《和合之音——台州古代诗歌英译》，收录了包括8首寒山诗在内的77首诗歌，同样值得我们关注。
《寒山诗》
（赵彦春译，2024）
“人问寒山道，寒山路不通”，“登陟寒山道，寒山路不穷”，“杳杳寒山道，落落冷涧滨”，寒山的这些诗句蕴含着深邃哲理：通过不懈的自我努力，穿越自然险阻与内心困扰，最终抵达心灵的澄明之境。寒山一生以乐观态度面对磨难，将哲理融入山水之间，其追求精神澄明与心灵和谐的人生智慧，对欧美社会产生了深刻启迪。当代欧美读者读罢他的，无不向往其诗中所展现的随心所欲的生活方式及回归自我、回归本源的精神意趣。“寒山”一词实有三重含义——除指诗人本人和隐居之地外，亦象征修行之路的艰难。当代美国小说家查尔斯٠弗雷泽（Charles Frazer）在其1997年小说《冷山》（Cold Mountain）扉页引用了寒山名句：“人问寒山道，寒山路不通”。该小说荣获美国国家图书奖，并被改编为同名电影，摘得2003年奥斯卡金像奖。《冷山》若汉译为《寒山》，似乎更为贴切，因斯奈德等译家英译寒山时即用“Cold Mountain”，故回译理当为“寒山”。小说《寒山》讲述美国南北内战时期，南部士兵英曼身负重伤，生命垂危。他逃离部队，历经千辛万苦返回故乡寒山，只为再见心爱恋人艾达一面；而艾达则在山影交错的乡间经历独立蜕变，学会与粗粝生活抗争，并与山区女孩露比在战乱中相互扶持，在艰辛中寻得快乐。所有渴望挣脱世俗束缚、找回灵魂深处真我的人，都无法抗拒这位圣贤冷静飘逸的魅力。
（中国诗歌节之诗行山海——诗歌名家写台州创作活动发言稿）
文章来源：望潮
文章编辑：杨冰慧